央视消息（焦点访谈）：“一个人也好，一个政党也好，最难得的就是历经沧桑而初心不改、饱经风霜而本色依旧。”对于共产党员来说，“不忘初心、牢记使命不是一阵子的事，而是一辈子的事。”从今天起，《焦点访谈》聚焦几位“七一勋章”获得者，看看他们是如何践行初心使命的。吕其明出生于安徽无为，15岁加入中国共产党，从事音乐创作70余年。他的代表作《红旗颂》感动了几代人。直到今天，他也没有停止创作，可以说，他把自己不平凡的人生经历化作了一曲又一曲歌颂党、歌颂祖国、歌颂人民的动人旋律。
作为一名作曲家，吕其明老人至今还保持着清晨创作的习惯，而他的灵感时常源自于他自身的经历。
作曲家、“七一勋章”获得者吕其明说：“1940年左右抗日战争最艰苦的年代，我还记得当时很恐怖。就在这个过程中间，我们家乡来了新四军，当时我8岁，他们就说我们新四军里面也有小战士，这么一讲我心里非常激动，就有一种想法，我是不是也可以参军打鬼子？”
1940年，在父亲的支持下，年仅10岁的吕其明和姐姐一起加入新四军二师抗敌剧团。
吕其明说：“那个时候我们处在非常非常困难的时期，三股力量打我们：鬼子、伪军还有顽固派。我记得有一次，我们进了一个大火燃烧的村庄，进去以后，大家首先是帮助老乡灭火，灭火了以后，赶快搭舞台晚上演出。这个大合唱唱起来以后，大家群情激愤，群众要跟着一起去参军。”
一个偶然的机会，吕其明迷上了小提琴。
吕其明说：“1942年，我记得有一天晚上，皓月当空，我就听到远远有琴声。我就急忙赶快跑过去，在一个大树底下，贺教授正在拉小提琴。从此以后，我就得了小提琴的相思病，好在后来华东军区文工团分给了我一把，我是高兴得不得了。”
转战之中，吕其明与交响乐结缘。
吕其明说：“1946年初，我们新四军第七师到了鲁南，当时政治部给我们拨来了一批战利品：一个留声机，一叠子唱片。音乐指导员他就安排了一个活动，给大家讲解贝多芬的第六交响乐，第一次听到交响乐我可以说是听迷了，从此以后我就感觉到，我什么时候也能够写交响乐？”
然而，在战争环境下，吕其明的愿望只能是奢望。
吕其明说：“有一次就是被敌人包围了，在山上七天七夜，敌人飞机在上面盘旋扫射。我们郑佩同志左腿中弹，离我大概不到10米。”
抗战胜利不久，吕其明的父亲、曾任皖江抗日根据地领导的吕惠生惨遭杀害。
吕其明说：“他是牺牲在敌人的刺刀底下，牺牲得非常惨烈。”
管弦乐组曲《雨花祭》是吕其明为缅怀先父和长眠于雨花台的烈士们而作。
吕其明说：“我父亲是9月份被捕的，而我就在9月1日光荣地参加了中国共产党，我就是踏着父亲的足迹在前进。”
吕其明说：“1947年、1948年，济南战役、淮海战役、渡江战役，一直打到上海。”
1949年11月，吕其明脱下心爱的军装，收起心爱的小提琴，转业到上海电影制片厂担任作曲。
吕其明说：“这首插曲60多年了，还没有被人们遗忘，这个作品我完全是来自生活的感受，因为铁道游击队员的生活我是太熟悉不过了，所以这个扎根于民族土壤的作品，就有它的艺术生命力。”
吕其明说：“改革开放我们的国门打开了，我如果还是用写土琵琶、写战争影片那种手法来写的话，那是驴头不对马嘴了，你必须要改变你的风格、改变你的技法、改变你的创作思维，来适应新的挑战。”
尽管电影音乐的创作取得令人瞩目的成就，但他一直没有放弃交响梦。1959年—1965年，吕其明进入上海音乐学院作曲指挥系深造。
吕其明说：“器乐作品一定要学习和声、学习配器、学习复调，没有这个音乐乐理学习，就不可能有我后来的一切，也不可能有《红旗颂》。”
1965年，吕其明创作的管弦乐序曲《红旗颂》首演。
吕其明说：“红旗的内涵究竟是什么？红旗代表什么？我从抗日战争、解放战争走过来，解放了那种感觉是没办法用语言来形容的。所以《红旗颂》这个作品引子是来自国歌，我就用国歌的第一句作为我的主导动机。开国大典开始的时候红旗飘飘，在天安门上空升起了第一面五星红旗，这是《红旗颂》整个作品非常主要的材料，而且贯穿始终。”
吕其明说：“中间变成进行曲，就表现中国人民以巨人的步伐势不可挡地向前进。”
吕其明说：“再现的时候，又是颂歌出现，我们祖国前途无量、辉煌灿烂。”
为了使《红旗颂》日臻完美，几十年来，吕其明多次对其进行润色与修改，这部作品被国内外乐团广为演奏。
吕其明说：“刚进上海那个情景我还记得在这里，那时候没有这么宽。”
离休之后，吕其明老人喜欢到外滩漫步，他在这里感受到时代的变化，进而使自己的作品始终富有时代特色。
吕其明说：“太漂亮太伟大了上海。”
吕其明说：“我作为一位共产党员，应该考虑到自己的职责，使自己的创作和时代同步，浦东开发之后我写了《浦东进行曲》，香港回归的时候，我写了《1997》，疫情到来的时候，为了表现我们白衣战士无私奉献的精神，我又写了一部作品。70多年来，我只是做了一件事，那就是用我的音乐来歌颂党、歌颂祖国、歌颂人民。”
